艺术作品能否“看得懂”，在视觉接受领域是个被反复提起的话题，如西方的现代绘画、摄影或我国的一些国画、书法等。实则“看得懂”和“看不懂”，是种艺术接受中的常态，尤其是非专业的观众，你非让他看懂专业技艺的内在演变，似乎有点强人所难。而能否看懂和看不懂，不仅涉及到专业的表达与形式的识别问题，实则还是一个怎样解读和如何评价的问题。 2020年3月由中信出版社出版的、由日本结城昌子女士著述、并在日本全套累计加印202次，自1993年连续畅销27年，陪伴两代人成长的艺术启蒙纸本《你好，艺术！》，在我国不到一年的时间其销售量就突破200万册、15万套（数据由李力加提供）的现象，则让“看不懂”的问题，又一次摆到我们的面前。面对4-10岁的幼少儿童，让他们欣赏13位有重大影响的现代艺术家如毕加索、米罗等的画作，实则是一个难以想象的事情。 [详细...]

由北京大学出版社出版的美国普林斯顿大学谢柏轲著《中国画之风格·媒材、技法与形式原理》，于2020年1月正式面向中国读者。谢柏轲是该校艺术史著名教授，此书是他关于中国画研究的代表性著作。不仅从多个学术角度系统介绍了中国画造型的媒介与材料，也对中国画的各种元素与表现形式、规律及其原理做了阐述。被学界称为“中国画研究的经典代表作”“一本从媒介与材料、技法、构图等视角多维读懂中国画的导览。”这些评价是中肯的，笔者亦对作者表示敬意！ 此书能获专业人士好评和成为非画界人士了解中国画的导览，确实不易！谢柏轲教授系著名中国艺术史学者，曾在华盛顿大学执教多年，也担任过艺术史系系主任和艺术学院院长等职。此书的出版是他多年研究中国艺术史的丰厚积淀。书中对许多中国绘画（含陶器、壁画、青铜、雕塑、书法、画像石等）的分析至细，分别以红线逐一标示其 [详细...]

　　 【奋斗百年路启航新征程·学党史悟思想办实事开新局】 　　生动，是中国美术学院党史教育课的特色。各个专业学院各显神通，献上一道道视觉党史大餐。 　　近日，一组“红色传承畅想百年”主题海报在杭州上城区湖滨商圈和步行街竖屏上展出，主题鲜明、创意十足，来往路人围观称赞，这组海报的创作者正是来自中国美术学院设计艺术学院的师生党员。 　　专业基础教学部设计分部教师、党支部书记胡晓东介绍：“在‘建党百年’图像主题设计课程中，把红色基因引进课堂，引导当代青年学生认识党史、国史，将价值塑造、知识传授和能力培养三者融为一体，是教学设计的关键。”专业课堂积极引入思政课教师作为共建人，实现思政理论课教师与专业课教师之间的资源共享、共建。100多位学生查阅历史资料，参与到主题设计当中。 [详细...]

美术馆的公共教育是面向公众提供普泛的审美教育，不同于艺术院校，在美术馆的艺术教育更看重体验和感受，而非知识和技能。 公共教育的目的是为了让普通观众感受艺术的魅力，在进行审美教育的同时，激发创造力和想象力，培养多角度思考问题的能力，总体来说就是实现人的全面发展。美术馆举办公共教育课程拥有得天独厚的政策优势和资源优势。 过去很长一段时间，在大众心目中，美术馆是专为艺术家提供服务的场所，常常对美术馆产生敬而远之的距离感。诚然，这是对美术馆基本属性和根本作用的一种误读，但从另一方面也说明美术馆在艺术普及方面还有很长一段路要走。发展美术馆公共教育可以吸引更多的普通民众走进美术馆，了解艺术创作过程，有利于重塑美术馆形象，推动艺术普及工作开展。 美术馆的公共教育大多建立在整合本馆艺术资源和 [详细...]

回望这两年的教育领域，特别是新冠肺炎疫情以来，全世界的教育者都面临着新的挑战，应运而生了很多新的学习形式，但也带来了很多新的问题。当下，美术馆的教育工作者也许不能仅仅是活动的组织者、策划者和参与者，还应当是适应时代需求的新的公共教育理念的先行者和推动者。美术馆的公共教育者要对来自于美术馆自身以及教育领域不断新增的问题进行反思，并在不断地试错中找到最适合的“解决”方案。 第一，教育迎来了有史以来最大的挑战——从知识传授转变为能力为本，美术馆的公共教育不再是艺术史知识、艺术理论和艺术技巧的传播课堂，美术馆应从以知识为中心转向以观众成长为中心。在基于能力培育的教育目标下，当下的美术馆教育就不能再是用各种活动形式向观众灌输“知识”了，而是在开展通识教育的同时，也要组织和策划开放性的学习项目，从而激发出观众自身学习的主动性，满足 [详细...]