起初——他还没有记忆、也不会翻身，他仰面朝天，看到天花板上的水渍。他无事可做，只能反复研究那一小片“风景”，它光怪陆离，变化多端，似乎蕴藏着日后他将看到的一切。 　　很多年以后，他站在画布前。他挥毫几笔，画布上出现一摊水渍——和前日的不同，和明日的也不同。此后，画面会出现什么呢?是兔是鸭?是黑是白?他尚且不知。他细细端详着这一滩“屋漏痕”。此时，他四十有余，一种儿时的兴奋却涌上心头——对，游戏的感觉。 　　“他是魔术师，大踏步地在田里走，望着天，挥着手臂。他命令云彩：‘向右边去。’——但它们偏偏向左。于是他 [详细...]

　《希望隧道》是四川汶川地震时，宝成铁路109隧道口被巨石砸中的列车残骸。行为艺术家张洹以“火车发烧友”的名义，买下了车头和最后一节车厢。 艺术家正在以各种姿势与中国社会发生着千丝万缕的联系，而这些联系并不便宜。 　　枕木和铁轨上架着没有车轮的火车头和一节车厢，四周散落着大大小小，叫不出名字的列车部件。蓝白相间的车身油漆只在机车头正前残留少许，扭曲残破的外表全是铁锈。或许因为伤痕累累，火车似乎比日常所见更加庞大，但又威风尽失，显得无力而委屈。 　　2008年5月12日，汶川地震，车次21034的货车载着航空汽油、润滑油和粮食饲料，在宝成铁路109隧道口被山上滚落的巨石砸中，列车脱轨，隧道内12节油罐车起火爆燃。现在，车头和其后一节车厢的残骸静静地停在北京尤伦斯艺 [详细...]

　他的作品可能是中国当代艺术里最简洁的画面，寥寥几根看似恣意涂鸦的乱线却在拍场卖出百万高价，成为中国当代艺术领域里的别具一格的经典图式。尽管这些看似随意实则绘制辛苦的线条需要耗费大量的精力，但他似乎并不是专心致志的艺术家，更像是精力旺盛的艺术活动家、策展人、艺评家、艺术社区运营商乃至城市规划参与者。不同的地域和领域里的成功，让他在艺术界人气超高、一呼百应，比之“西南现代艺术总舵主”的赫赫声名，圈内更流行他的另一个亲切的称谓“叶帅”——叶永青。 　　8月31日，叶永青做客湖南卫视《艺术玩家》。这位光头时尚潮男如今又多了一个官方身份:中国当代艺术院艺术总监。在录制节目的同时，中国美术馆正在布置着当代艺术院成立后的首个院士联展，布展方的电话不时的打来， [详细...]

台湾著名雕塑家杨英凤先生在上海人民公园内看到五卅运动纪念碑时，颇感意外。他原来以为大陆没有现代雕塑，想不到却在上海见到了一座令他倾倒的大型现代雕塑。这座雕塑的作者，便是上海油画雕塑院年轻的专职雕塑家余积勇。 余积勇出生于1956年，76年毕业于上海工艺美术学校，79年毕业于浙江美术学院雕塑系。1986年在上海全市性的五卅运动纪念碑设计竞赛中，他与园林设计院沈婷婷女士合作的方案一举夺魁。在放大制作前，余积勇反复推敲，竟用了两年多时间。他只有一个想法，就是把雕塑做得更好，更完美。纪念碑的主体雕塑是由“五卅”两个汉字组成的，他将文字的立体造型进行了巧妙的抽象变形，使其蕴含着一种倔强的生命力，犹如熊熊的火焰，又似展翅的鲲鹏。在纪念碑的圆雕和浮雕的创作上，余积勇更是三易其稿，从写实的传统风格逐步向现代艺术风格过渡，以加强作品的 [详细...]

　童年的经历对于一个人的影响是持久而深远的，甚至是具有决定意义的。许多大作家都不厌其烦地写自己童年的经历，鲁迅笔下的“百草园”、“叁味书屋”和“润土”早为大家所熟知，林语堂也曾写到家乡的大山给于他的终身影响，而伊莎多拉·邓肯则无限鐘情于“大海”这一童年的生存环境，还有爱因斯坦童年时期对罗盘的好奇使他终身与科学结缘。童年，是每个人最早感知这个世界的时期，当儿时的巴特躺在蒙古包里透过圆形“天窗”看着那变幻莫测的天空时，曾经有过多少美俪的幻想?但他肯定不会想到，多少年以后，“天窗”这一独特的形式结构会持久地成为他艺术的出发点和灵感的源泉。对他而言，天窗已不再是一个外在的事物，而是他内在经验的一部分， [详细...]

　蔡超以擅长水墨写意人物而闻名。蔡超作画，秉承中国传统文化之精神，从生活中提炼艺术语言，以深刻独到的哲学思想统驭艺术创作，从而形成了自己独具风格的构图、造型理念和笔墨书写方式，其画天机隐于其中，不事粉饰而神采自出，不务矜持而精神自注。有高华明丽、雅静淡如之品格，颇为海内学人和收藏家所重。 　　蔡超的艺术成就表现在两个方面：其一是表现历史名人之作。在中国绘画史中，由于成教化和助人伦之需要，以及出于对先贤的崇敬和景仰，不少人物画家喜欢为历史名人造像。这类作品所表现的题材的单调性、艺术审美的框定性，使得大部分人的作品不能超越前人之作，因而趋于平泛。若要出前人之藩篱，其法不外乎有二，一是从精神气质上对历史人物重新把握，二是从笔墨表现技法上加以突破。二者得一，则格调自然标定，雷同之弊自去。蔡超在熟知历史，与古哲作一番精神交流之 [详细...]

　艺术就是艺术家对于过去的记忆，对于现实的透析和对于未来的揭示。在湘南新城资兴市文化馆青年画家、作家周华刚的工作室，我有幸目睹了他创作的油画和诗集：一本华夏出版社出版的《周华刚画集》;一本中国文联出版社出版的《燎原的相思》;画与诗的交织，情与意的交融，让我沉浸于亦画亦诗的乡土情怀的意境中。画家多情，诗人多情，所有的生命在周华刚的笔下变得熠熠生辉。 　　周华刚是上世纪80年代后期开始进入画坛，主要从事油画创作，一直以探索者的姿态，迈着稳健的步伐。他将绘画视为自己人生的一种使命。在他的作品中，体现着对油画艺术历史的尊重，体现着领悟绘画语言的敏感。他曾为了绘画材料的发现与掌握四处寻找与尝试，为了寻找色彩的魅力不知画了多少写生和练习;为了领悟造型的真谛而不间断手中素描与速写;为了理解画面结构的妙处，认真地做着近乎刻板的理性推 [详细...]