去年“剔透火彩1.0版本——于破损中新生”展览引起了广泛关注和热烈反响，今年中国美术学院手工艺术学院陶艺系带着更高的期待和更多的创意，为大家带来了全新的“剔透火彩2.0版本——于破碎处生长”。5月15日起，该展览在手工艺术学院集装箱展厅正式开始，为期一周。 据了解，上海大学美术学院陶艺工作室的师生们一同参与此次的烧成。所以此次展览展示了两所学校的学生一系列经过精心创作和打磨的苏打烧作品，它们以独特的视角和创意，诠释着“于破碎处生长”的主题。 正视破碎，且生长于破碎之上——是今年“苏打烧”展览的主题。去年“于破损中新生”的主题，更多的指向于激发寻求改变和突破的决心；今年“于破碎处成长”则强调了在困难和挑战中不断成长的重要性。“破碎”一词是艺术家陶瓷创作道路上的必经之路。在苏打窑烧至最高温时，苏打溶液 [详细...]

日本民艺之父柳宗悦先生在《工艺之道》里提到“真的器物，是最好的陪伴者，它谦逊、忍让……包含深刻的生活习惯，与主人的一言一行都息息相关。”这便是我一直以来都会回想起的关于器物的描写，关于器物带来的人生哲理。希望可以将这种良好谦逊的器物特性放进工艺器物里。我渐渐地不想称呼自己创作的作品为艺术品，它应该被唤作“工艺品”才对。希望“工艺品”特别是“东方工艺品”，可以成长与发展。 众所周知，历朝历代都有他们代表时代文化与审美的工艺品，那么在现代社会中，设想未来人在研究我们这个时代，能代表当下的又会是什么？ 我的创作深受“生活工艺”的影响，希望通过制作出或优美、或冷酷、或风情的器物，唤起人们心底对工艺制品的喜爱之情。 什么样的器物会成为“基础款” 茶道大家木村宗慎先 [详细...]

5月10日至6月1日，2024届“无界西美——西安美术学院毕业季”研究生毕业展在西安美术学院美术馆展出。 本届研究生毕业展览包含有12个培养单位，展出450名研究生的1000余件作品，作品涵盖了中国画、书法、油画、版画、雕塑、工艺美术、设计、建筑环境艺术、服装设计、跨媒体艺术、美术史论、影视动画等方向，不仅较全面集中地反映出毕业研究生在校期间的学术研究与创作水平，也是研究生培养成果的直观展示。 2024无界西美·西安美术学院毕业季研究生毕业展，以青春风华，绘时代风格，领城市风尚，展人民风貌。坚守艺术的开放性、多元性、包容性，构筑艺术场域的跨界性、融通性、互补性，演绎思想无界、中西无界、观念无界、方法无界、类别无界、技艺无界和创新无界。西美艺术的“无界之风”，跨越技能、专业和学科边界；以古都西安为起 [详细...]