对绘画与平面设计（以下简称设计），感触最深的莫过于平面设计师了。设计师不但需要具备绘画的基本造型技能与审美意识，更需要具备对形式美法则的特殊理解和创造性的意念。 出于职业的因素，对绘画与平面设计的异同性，一种人认为，只要有绘画的造型功夫，设计便不成问题；而另一种人则认为，设计就是设计，有绘画的造型功底不见得就懂设计。持前一种观点的人多为美术院校的师生，而持后一种观点的人则一般为职业设计师。本文就此话题谈几点看法，欲起到抛砖引玉的作用。 1．现代绘画是个性的表露 绘画的意义在于创新，而创新只有通过“个性化”才能够得以实现，重复的绘画没有生命力。回顾绘画发展史就会发现，无论中国还是西方，每一位杰出的大师都曾经创造过极端个性化的作品。每一位巨匠都具有自己的典型特征。画家，尤其是现代派 [详细...]

如果你读过布鲁诺·赛维的《建筑空间论》，有没有注意到这样一段文字：现在设想我们去参观图拉真巴西里卡：进入的是较小的外门廊，继续前进．展现了一眼不能览尽的、宽广的双重柱廊，你感到建筑物没有把人考虑在内，感到你进入了一个与你毫无关系的，为它本身而存在的空间。你可以进去穿过它、离开它，你可以欣赏它，但不能被包含在内。而在圣宾教堂(早期基督教堂)则是另一种情况：你不会被一种舞台效果般的奇景和过分修饰的处理搞得透不过气来，你能够感受整个长向布置的内部空间的节奏感，你会感到一切都是为你所通过的这个流线设计的。你会感到这是为你设计的空间，你已成为这个空间不可分割的组成部分。也只有你在里面的时候，这个空间才是有意义的。 对书籍艺术做出巨大贡献的威廉·莫里斯，是以一个建筑家的身份，加入到书籍设计这个行业中来的；构成主义的提 [详细...]

在平面设计上，正如“文无新变，不能代雄”一样，需要在意识、思维上有一个创意。因为意新，不仅能准确折射现代火热的生活，人们的开放意识，而且也能给人以灵魂上的震撼，情操上的洗礼。但在这里需要说明的是，要想有一个让人们都能理解、接受的平面创意，必须在“融”上下功夫。此处所说的在平面设计上的“融”，一是指对古老的中国元素的传承与创新，另外也是指对西方设计精髓合理的“拿来”而非机械仿作。在这一方面，需要勇气，也需要辩证思考的冷静。 为何？ 一、中国从原始社会就有许多设计方面典型佳作，如半坡氏族的彩陶，做工精良的骨器，后有商代的青铜，秦汉的漆器，汉代画像石，画像砖，隋唐宋的唐三彩、瓷器，不一而足，而其中的造型、图案、色彩，都带有原创元 [详细...]

进入20世纪80年代之后，中国媒体进入一个全新的发展阶段。我国报纸逐渐引进西方报纸尤其是美国报纸的版面设计理念，越来越倾向于与国际流行接轨。总的来说，这20年来我国报纸版面编排设计在美国报纸版式的影响下发生了如下观念性的变化： 1．品牌意识增强 报业市场变得丰富起来，原先千报一面的版面模式改变了，各报纷纷通过版面来彰显品牌，突出个性、品位和理念。 上个世纪80年代末90年代初，《北京青年报》抢先采用浓眉大眼的特色版式使自己在报丛中脱颖而出，鲜明地扯起了品牌大旗。 今天的一些报纸在塑造品牌时就显得更为成熟了。如何将报纸的办报理念融合到版式中，并通过版式将这些内涵传达给读者是这些报纸考虑的问题。这种考虑使他们在报纸品牌、版面风格的塑造上更理性。如广州市委机关报《广州日报》强调自己是一份上能 [详细...]

　设计与欲望的关联是容易感受到的，设计与意志的关联自然首先可以让人想到李格尔的艺术意志的理论体系。然而设计与意欲的关系却较为准确地揭示了设计的实质问题。 　　意欲不同于欲望，同时也不同于意志。意欲更深刻地反映了各种欲望集合的本质冲动，但是并没有达到意志的理性层面。意欲比起欲望来更加深刻，更加原始，意欲好比树根，欲望好比树枝，欲望的投射好比树叶；意欲与意志比起来更加鲜活，更加具有生命的活力，同时也更加模糊。 　　设计无疑关联着艺术与科学，同时设计亦关联着历史与现实。在学科日益分化得越来越精细的背景下，设计关联着众多的学科领域。这使得设计理论的建设在广度和深度上与哲学层面相融合。蔡元培在他的时代提出，“美育代替宗教”的教育理念口号。中国的美术教育以及大学教育经历了一个世纪的沧桑后，美术不但没有代替 [详细...]

期刊门类众多，精彩纷呈。与其他传媒相比，期刊往往以自身别具一格的装帧艺术设计而吸引“眼球”，受人青睐。尽管期刊与书籍的艺术设计有许多相似之处和雷同之法，但由于期刊(主要是杂志)出版的连续性、内容的独立性、定位的时尚性、风格的传承性，且需大量插图(照片)、装饰，并辅以众多的广告，从而形成了独具个性与特色的设计语言和表现形式。 期刊的艺术设计语言主要包含三个部分，即：文字书体字型的选择和版面色彩的经营，以及插图表现的形式。并由此组成版式、封面、封底、书脊等各个方面相互匹配、彼此呼应的整体效果。作为一名设计者，要设计出独具创意、与众不同的的期刊，必须在以下艺术设计语言上动脑筋、下功夫： 一、文字 文字字型的设计包含了间架的结构、字体的选择。文字本身也是一种艺术形式，无论汉字还是英文， [详细...]

　20年过去，当中国消费者对国外设计师名字耳熟能详时，中国名师们只能出现在本土服装学院的教育课本上。他们为何不能在商场的销售和民众的口碑中完胜出击？他们为何仍然在讨论先做大生意还是先实现创意的老问题？而他们一年年重复的中国时装周30米T台，为什么不是通往纽约时装周的快行线？迄今为止，1979年皮尔·卡丹的到来对中国人来说仍然是件创世纪的大事。对于当时还不存在设计师职业，也没有服装设计专业的80年代中国来说，老百姓从来没想过衣服不仅是穿的，还能被当做艺术，而这些新奇的玩意儿竟然被卖出不可思议的天文数字，对普通的中国家庭来说更是天方夜谭。是艺术还是生意？从此，在商业与创意的平衡木上，中国人一走就是20多年。 　　22年前，一个从广东中山沙溪镇走出来的青年张肇达刚在美国扎下脚，为Black Time品牌设计时装，而此时刚从丝 [详细...]