4月13日，南宁邕江湾美术馆推出“道法自然———张培敏将军国学系列书法广西展”。张培敏表示，以毛笔书写《道德经》，对自己也是一种挑战。“我怀着敬仰的心情，以毛笔书写道德经，将文中的经典语句以书法的方式展现出来，集中显示其主题思想。让人们在参观了书法展，观看了作品集之后，对《道德经》的主要思想有一个框架式的了解，引发人们学习《道德经》的兴趣。” 张培敏是一位醉心国学、热心弘扬传统文化的人。有扎实的书法功底，信奉苏轼“颓笔如山未足珍，读书万卷始通神”的格言，注重以读书为本，积累了深厚的国学基础。其书风雅致生动，气势磅礴。此次展出的书法作品，是其国学系列书法展的一部分，是以《道德经》为主题，共展出五十一幅作品，集中展现《道德经》的核心思想，以书法艺术的形式，诠释中国古代经典，弘扬中国传统文化。他的国学系列书法展还包括儒学、易 [详细...]

人物是写意国画中“难啃的骨头”这几乎是画界的定论.其何以难？或许人物造型需经科班训练，或许笔墨趣味与当代人物服饰样式相悖，或许具体的人物形象能容纳的创造意念有限??，不管怎么说，画界前辈们各据了花鸟、山水的诸多峰头，而将人物画留给今人来攻占了。也正因其难，不少有志者“收尽人像打草稿”，把人物画作为专门的研究课题。 80年代中期周俊的中央美院硕士研究生专业也是人物画，但与“单刀直入”法不同，他布的是“侧面迂迴”阵。他一向没有将全部心思用在人物作业上，而是徜徉在花鸟、山水和人物之间。数年用心所得，他找到了几条小径之间本质性的交汇点，转而在人物画中获得良好的发挥。用他自己的话说，就是“写”出人物画来。 把握一个“写”字——周俊认为人物形象在画面上的意义首先是形式的。每一个人物、人物形象的每一部分都是一 [详细...]

2012年，在南非南部海岸一个名叫布隆伯斯的洞穴中，考古学家们发现了目前已知的人类最早的“先锋艺术工作室”生活在这里的远古人类已经懂得用赭石和融化的骨髓脂肪制成复杂的混合颜料。洞穴中还发现了一些相关的“艺术”工具，比如尖利的石英石，可以用来锤击，或把赭石碾成粉末。这些工具全都摆放在一起，好像古人随时都可以回来继续进行“艺术创作”一样。看来，人类的祖先真是地地道道的“摩登远古人”！ 　　艺术，是人类借助特殊的物质材料与工具，运用一定的审美能力和技巧，在精神与物质材料、心灵与审美对象的相互作用下，有意识地进行的充满激情与活力的创造性劳动。简而言之，艺术是人类精神文化的创造行为。 　　那么，从科学的角度上讲，我们为什么需要艺术？或者换句话说，我们创造艺术作品究竟是为了达到什么目的呢？ [详细...]

收藏周刊：您反复强调如果一昧地抱着捡漏的心态会很危险? 　　石金柱：是的，随着市场的不断规范发展，捡漏的几率将越来越少。事实上，捡漏的基础来自于个人的知识、判断、胆识等综合素质，如果缺少这样的能力，非但捡不了漏，更可能随时“吃药“(上当受骗)。 　　收藏周刊：不少收藏爱好者怯于大拍卖行的高门槛，不敢贸然前往。 　　石金柱：大拍卖行的品牌效应必然会吸引众多的好货聚集，同时，由于数千件上万件的拍品扎堆，自然会出现一些漏网之鱼。当然，这必须有好的眼力或顾问参考，胆识很重要。 　　收藏周刊：整体来说，岭南画派价格与国内其他画派价格相比，仍有较大的差距，主要原因是? 　　石金柱：我认为，关键原因还是文化底蕴的薄弱和观念的保守使然。一个画派的 [详细...]