承办单位：京行艺术馆、品艺斋艺术馆、东方水墨艺术中心、溪山清远济南生活馆
协办单位：紫瑞艺术餐厅、張登堂艺术馆、书怡阁、雅集堂
开幕时间：2024.12.07 周六下午3：30
喜欢纯彦的画犹如喜欢他这个人。纯彦天性聪慧、真诚、善良、为人厚道，性格温和而又坚韧，从他身上发散出来的那份坚定与成熟，甚至与他80后的年龄有些不符，从大学时代到参加工作和读研，人生的每个小小的阶段都能感受到他的稳重、踏实、自信与虔诚。这种人格的成熟造就了他的担当，担当是一种责任，是一种对他人的影响和凝聚力，同时也是大家对他及其专业能力的景仰和认同。
纯彦天生是个画画的料，他的画很当代，又极传统。
研究传统是十分个人的事情，没有人要求你去做什么和怎么做，完全凭借个人的兴趣、信念和意志。李可染先生曾说“传统沙里金”，要去淘，纯彦就是一个毅力非凡的淘金者。他的画大致追溯了两条线，一条是东方的，以宋、元、明三朝为主线，李成的恢宏缜密，梁楷的萧朗散淡，吴镇的丰富与松活，唐寅的温雅与秀逸，悄然惠泽着纯彦的学养与灵性，不动声色的融入于他的作品中，那么清新，那么精妙，那么耐人寻味；另一条则是西方的，以文艺复兴时期之巨匠达芬奇、丢勒、勃鲁盖尔为线索，将其绘画中景与物的融合，现实与理想的碰撞，做深入的研究和比对，从中找出自己所需要的营养，这在纯彦的全景山水中能感觉到他在这方面所做的思考、尝试和借鉴。对传统的追逐，是一项十分艰苦的跋涉，就像是运动员绑上沙袋练长跑，劳的是筋骨，磨的是意志，是一种难能可贵的精神，承想，这或许正是纯彦所担负的使命，从个人角度看是一种修行，是艺术苦旅的自觉，从大的角度看，为了艺术事业的发展，为了将来的升腾，而这一切又都在纯彦非常淡定之常态下，他用心享受着这甘苦自知的过程。
研究传统的目的在于更好地把握当下，纯彦深明这个亘古不变的艺术道理，从他近几年创作的《黄土高原》（二〇一三年入选全国中国画展并获山水类唯一金奖），《暖冬》（二〇一四年入选十二届全国美展）可以看到他在题材上的拓展，形式上的探索，意境的营造以及他对艺术当代性的解读和认知，画里画外凝聚了他真实的生活感受、真实的性情和朴素而博大的胸怀，充满着精神的向往和丰富的想象，语言上又充分保留了中国绘画独有的笔墨特性与韵味，既醒目，又耐看，从心底里为纯彦喝彩。
艺术的灵魂是创“真”，“真”一定新，“真”才深刻感人，体现时代之脉搏，留下时代之印记。
纯彦年青气盈、功底扎实、学养丰厚、悟性又高，假以时日必有大成。
（文/沈光伟，《鉴古铸今——张纯彦和他的画》）
