开幕时间: 2019.4.6 15:00
逸空间荣幸地宣布将于2019年4月6日推出艺术家王琳的作品展「形物」。展览将呈现艺术家近期创作的二十余件作品。题称“形物”,出自我国五代杰出山水画家荆浩的重要画论典籍《笔法记》:“思者,删拔大要,凝想形物”。思者,即描绘客观对象时要概括集中,聚精会神地思考后以形象去表现物象。荆浩所言“去其繁章,采其大要”也为此意。这其中既包含着对客观对象的深度认知,同时也强调在创作过程中,充分调动艺术想象的重要作用。
纵览王琳的艺术作品,即是观其中物象,取其中真意。她或以独特视角一窥日常可见之物,或经高度凝练后平白呈现幻化之神。虚实之间,真意自现。由此我们也认为,欣赏王琳的作品,在与艺术家的活跃精神保持同一频次的同时,也要有意识地脱离其艺术品之外,超越原有成见与思考,形成自己对艺术作品的全新理解。
江/河/湖/海
文 / 刘梓封
一
江湖泛舟。愈临深川越现山高,愈多识见越明厚薄。
“有人的地方就有江湖”,画坛若此。回到自身,画画亦如此,一个人钻到画里去辩,看见的也还是纷争,前后左右上中下的纷争,躲不过内心江湖。涉艺,终归参照,前后千余年,东西八万里,纵横着比较,寻来觅去、争来抢去,也遮来挡去,留结果问自己。抛开张家长李家短,能剩下什么自己知道,所求所欲究竟为何,只给自己纠缠。
王琳说她终于弄明白了一个问题,无论东的西的、南的北的,或者高的低的,钻进画中江湖,眼前就全是坑。曾经那些挂高了看、大喇叭喊、满墙招贴扑面的看多了,终归觉了厌。能够明辨眼前高低倒也不难,不过转念。
二
河边看柳。从柳叶飘零到柳梢吐绿,一个转念来得简单,画中的转变却耗去半年。
在这之前,有大半年的时间里她几乎没画成一张画。她陷在那一转念后的兴奋中,浸在各种意欲表达又纠缠于结果的迷茫里。她强迫自己练书法、读古画,强求自己放掉驾轻就熟的题材、内容与图式,也强行地往审美经验的边缘处去拐。
其实,王琳曾经的画作已独具风格,且不同时间段都能呈现出不一样的面貌。从抽象化灰调子的水墨风景,到新图式化了的武功秘籍;从改造怀旧风的人物形象,再到不同状态与视角下的肢体局部,一年一变成了惯例。那些画面也都透着聪明与灵巧劲儿,追着水墨语言新面貌去加以呈现。本来都是些平淡无奇的内容,经由她的造型置换与角度切换后,成了一种别样的具有现代水墨语言表述特征的新的图式。这样的结果放在当下看,已然算得上具有创造力了。
三
湖光山色,从来不是她的选题,鸟语花香与笑靥如花,当然也不是。
这是她想要的结果。背离大众审美之喜好,卸去审美经验的包袱,继而模糊于题材与内容,模糊于语言及语境。她无意反抗传统,甚至倾心东方主义,但画中却似乎总带有某种经由设定过的意图指向。强加个现代主义思想观或许也行,确也不是,不过无心插柳。在她眼中,那河边拂动着的柳条既非客观也非主观。
仍是风景,剥离自我意识与审美经验后的无妄的风景。非虚设,真实存在着,曾经过眼,只是不被他人所触及。还是意象化了的风景,非观念却也精神化的呈现着。思维模式导致视角的异化,她执意偏离既定概念与即成结果,用她依旧延续着的语言形式再现出不一样的世界。
四
海阔天空。平视于这片风景时,眼前的世界一样广阔。
不争山高,也不言厚薄,她一再否决视觉经验对思想意识所进行的引导。肆意而为地画着停在“犄角旮旯”处的生机,笔墨或笔触并不重要,是何题材与内容也不重要,重要的是结果终究是她自己的,有别于他人的,足够了。
阐释美的途经很多,她眼中的万事万物都风景般存在,与传统水墨画的课题相左,但又息息相关。如此风景,触及的该是内心景观,抬眼及见后的感受与冲动只迎合自己。