若佛现在,当正思惟,若佛灭后,施设形像,
心存目想,生正忆念,还同如来常住之日。
——《圆觉经》
策展人 盛立宇
王谦的水彩佛像,放松自在,人画一半天画一半。
他出生于国画世家,本科在中国美院学习油画,因为表现突出,被公派圣彼得堡研修两年。住在离冬宫15分钟步行距离的地方,遇到困惑,就赶紧跑去看伦勃朗、马蒂斯怎么解决问题,终于弄明白了油画,他又突然发现,油画对自己而言,已经缺乏可能性了。
恰好同一时期,他开始西藏艺术的收藏,一发不可收拾;又接触到了水彩,一种迷人又不确定的媒介。水与颜料,画家只能控制一半,另一半交给造化和自然。
这也是王谦绘画的迷人之处,一方面,十年的西藏艺术收藏,让他对西藏造像的法度了然于胸,夏鲁寺、白居寺、贡嘎曲德寺,都是他的精神家园;另一方面,水彩介质赋予他的造像生动气息,元气淋漓。
喜马拉雅的传统,画家是无名的造像者,他们通过形象启发我们的知觉,打开一条心灵的道路。当人们通过那些高明的艺术触摸到无限时,知觉会让一颗砂砾敞开渊深的静穆。王谦坦言自己从来没科班学过水彩,凭着自己的艺术直觉,在水和颜料、相与非相之间,探索这条心灵通道,也让我们更加接近真实。
他是这个艺术红尘里,在钱塘江边安静抽烟的角色,吃饭吃饭,喝茶喝茶。他说,想把自己的佛像画得更没技巧一些,“但那真的太难了”。
这恰是一个艺术家最好的努力。