唐云、周炼霞、林曦明 布谷图 1973年春 杭州唐云艺术馆藏
有史料记载，最早的合作画出现在五代，据说关仝的《仙游图》图中的人物是画家胡翼所画，关仝以山水画著称，但不擅画人物，所以就有了胡翼补画配景人物，这恐怕就是合作画的开端。
从此古代书画家们留下了许多精彩的合作画，给我印象最深的当属八大山人与石涛合作的竹石图。八大山人与石涛虽终身未见过面，但却有着很深的感情。这不仅因为两人都是“天潢遗胄”，更主要的原因在于人生态度和艺术观念的接近，两人互相欣赏，心心相印，所以不仅书信往来，更是合作作画。
当代最著名的合作画，我以为当属悬挂于人民大会堂的《江山如此多娇图》，这是由毛泽东主席题字，南京傅抱石、广东关山月两位画家合作的长9米高6.5米的传世巨作。
北京、上海各建一所中国画院之后，画家们的创作热情高涨，合作画也如雨后春笋遍地开花。上海中国画院成立之初的开笔画，就是一幅长卷的合作画，从此上海中国画院的画师们在各个时期的合作画真是数不胜数、精彩纷呈。为此2020年8月8号，在上海程十发美术馆还举办了《星光璀璨 不同而和——上海中国画院合作画展》，此次展览充分展现了画师们在各个时期，不同题材、不同风格、不同笔墨而绘制的许多具有时代特征的珍贵的合作画，其中就有一幅唐云、周炼霞、林曦明三人合作的布谷图，尤显珍贵。
说到这幅画的珍贵，根据我收集的资料，这幅画三人曾三次合作这同一题材，这是合作画中罕见的。画上的题字是：布谷叫布谷，人勤秧早绿，社社谷满仓，家家余粮足。1973年春，周炼霞、林曦明、唐云作。其中有一幅上有1973年3月22日于上海中国画院的题字，其余两幅都是1973年春，由此可以推断，这是同一时期创作的。那为什么要在同一时期连续合作三幅同一题材的画呢？这三幅画现在又在何方呢？
从我收集到的资料和照片，以及与有关画家朋友们的探讨知道，三人三画的布谷图，这是在1973年，为筹备上海市美术展而专门创作的。1973年上海中国画院大事记中有这样一段话∶“画院派张迪平在上海美术馆辅导业余作者参加上海市美展及全国美展的作品创作”，这段文字的记录也佐证了这一说法。唐云（1910-1993）名侠尘，号大石居士，别署老药、药翁、室名大石斋，杭州人，国画家，曾任上海中国画院副院长、代院长、名誉院长等。周炼霞（1908-2000）江西吉安人，拜郑德凝为师，善画仕女，精通诗词，是上海中国画院首批女画师之一。林曦明（1925-）原名正熙，号乌牛，浙江永嘉人，擅长中国画、剪纸，上海中国画院画师，国画家。
从他们三人三画的这幅作品来分析，我认为三画的主要原因有二个，一是他们三人为了追求画面的更美、更好、更切题，而再三创作的，这也符合唐云先生他们精益求精的性格，二是根据当时的情况，也有可能是领导审定时不满意而重画的，总之三画是越画越完美，越画越精彩。这三幅画中的第一幅画，现收藏于杭州唐云艺术馆，长123公分，宽55公分，钤印：唐云私印。上部的榆钱树和布谷鸟是唐云先生画的，下面的秧苗棚应该是周炼霞与林曦明合画的，画上题的诗句据唐逸览先生回忆，是周炼霞作的。这幅画画得很轻松，主题很突出，但与后面的两幅相比较显得调子灰了一点。所以就又有了第二幅，现藏于上海中国画院，长111公分，宽70公分，钤印：唐云之印、上海中国画院藏。整幅画靓丽多彩，榆钱树与布谷鸟改了方向，那只布谷鸟画的栩栩如生，榆钱树更是色彩纷呈，下面的秧苗棚虽作了改变但画得有点拘谨，如瓦片屋顶，整体上它还有了点秋的味道。所以又有了第三幅画，朵云轩旧藏，长109公分，宽56公分，钤印：唐云，曦明。构图又恢复到原来第一幅的样式，榆钱树画得更加潇洒轻盈，尤其是榆钱树左下角的出挑部分笔触灵动，树叶的点剁更显功力，榆钱树上那只布谷鸟画的笔墨轻松传神、仿佛正在“布谷布谷”鸣叫，秧苗棚也更加符合生活场景，笔触老辣，榆钱树的上方又添加了几朵桃花，春的气息扑面而来。
我和对唐云有研究的画家朋友分析，这第三幅画上面部分全是唐先生画以外，从下面秧苗棚的用笔看，也是出自唐先生手笔，而秧苗棚的着色是林先生画的。唐先生的唐体书法题字显得格外精神，诗情画意满目春光，布谷叫布谷，人勤秧早绿，社社谷满仓，家家余粮足，一派新农村的新气象，真是一幅合作画的传世佳作。
1974年2月，上海人民出版社为这次在上海美术馆举办的上海美术展出了一本专集，取名为：《中国画新辑（一）》，画集共刊出10幅作品，大部分是青年业余作者所画，唯有这幅三人三画的布谷图是上海中国画院的两位老画家与年轻画家林曦明合作的。这幅佳作当时被选中参展，还被选进画册，真是十分不易的，也凸显了这幅画在人们心目中的份量。
