宋画中“线条”作为中国传统艺术的重要组成部分，蕴含深厚的文化底蕴和独特的审美价值。在高职院校美育课程中，将宋画中的“线条”艺术引入教学实践，培养学生的审美能力的同时，还能提升学生的文化素养和艺术修养。
宋画中“线条”的美学特征与价值
宋画中的“线条”具有独特的美学特征，既有力度又有韵律，既有变化又有统一。线条通过不同的组合和运用，形成了丰富的视觉效果和深刻内涵。同时，宋画中的“线条”里的文化内涵和历史背景，反映古代画家的审美观念和精神追求。在高职院校美育课程中，引导学生欣赏分析宋画中的“线条”，有助于培养学生的审美能力和文化意识。从基本线条形态入手，让学生理解线条所蕴含的情感力量，再通过对比宋画与其他时期画作中的线条运用，揭示宋画线条的独特性。
引导学生深入探讨线条如何构建画面的节奏和空间感，通过线条的疏密、断续来营造画面层次和深远感，锻炼观察力和分析力的同时，对艺术语言有更进一步理解。还可结合历史背景，讲述宋画线条中宋代理学思想的交融，欣赏艺术美的同时，也能感受到深厚的文化底蕴。
宋画中“线条”在教学实践中的应用策略
将宋画中的“线条”艺术引入教学实践，先通过讲解和示范的方式，引导学生了解宋画中“线条”的基本特征和表现方法，再组织学生进行临摹和创作练习，在实践中体会和掌握宋画中“线条”的运用技巧。还可利用多媒体资源，展示宋画的原作和高清图片，让学生更直观地感受宋画中“线条”的魅力。
再者，可将“线条”艺术与现代设计结合，引导学生将宋画的线条风格应用到如平面设计、产品设计等现代艺术形式中。鼓励进行跨文化研究，如对比宋画的线条与西方绘画、书法中的线条运用。开展互动式教学，分享在学习过程中的理解和感悟，通过交流促进学习。举办线描比赛，在竞争与合作中提升技艺。定期邀请艺术家或专家举办讲座，交流了解“线条”艺术在专业领域的应用和发展。根据学生的学习进度和反馈，适时调整教学内容和方法，以确保教学的针对性和有效性。
宋画中“线条”在美育课程中的拓展与深化
除了基本的欣赏和创作练习外，将线条与校内其他艺术形式进行跨学科的融合也是一种教学探索。例如，将宋画中“线条”的精髓运用到现代设计中，以实现传统与现代的有机结合；结合书法艺术，深入解析线条艺术，让学生理解线条在文字中的表现力，通过笔画的转折、停顿来表达作者的心境；在陶瓷艺术中，线条可能为器物的轮廓、装饰纹样表现，引导学生尝试用线条塑造不同的质感和空间感；在平面设计中，线条可以是图形的边界，也可以是引导视线的路径，在产品设计中，线条可以是产品的结构框架，也可以是增加视觉趣味性的元素。
通过以上跨学科实践，学生不仅能够深化对线条艺术的理解，还能培养出创新思维和跨领域应用的能力。
教学实践的反思与展望
在高职院校美育课程中引入宋画中的“线条”艺术，仍存在一些问题和挑战。例如，部分学生对于传统艺术的认知和兴趣不高，需要教师在教学过程中采取多元化的方法，加强对于宋画艺术的研究和解读，以更好地融入美育课程中。
随着高职院校美育课程的不断完善和发展，相信宋画中的“线条”艺术将在更多方面得到应用和推广。也期待更多的教育研究者能够关注这一领域，共同推动高职院校美育事业的发展。
课题：2023年浙江横店影视职业学院校级科研项目课题“宋画中‘线条’在高职院校美育课程中的实践研究”（项目编号：HYYB202311）
（作者系浙江横店影视职业学院影视美术学院助教）
