相传秦朝有一个叫程邈的徒隶，因为得罪了秦始皇，被关在监狱里。程邈看到当时狱官的么牌用篆书写很麻烦，就作了改革，化繁为简，化圆为方，又创立一种新的字体。秦始皇看了很欣赏，不仅赦了他的罪，还封他为御史，并将这种字体规定在官狱中应用。因为程邈是个徒隶，起初又专供隶役应用，所以把这一书体称之为隶书。这个故事可能有很大附会的成分。实际上正像书法的产生一样，隶书也是靠日积月累许多人共同创造的，程邈所作的大概是整理工作。 从考古发掘出来的材料来看，战国和秦代一些木牌和竹简上的文字，已有简化篆体，减少笔划，字形转为方扁，用笔有波势的倾向。这是隶书的萌芽。西汉时，书法中隶体的成分进一步增加。长沙马王堆出土的西汉帛画《老子》已有了明显的隶意。隶书成熟于东汉。汉桓帝(147—167)、汉灵帝(168—189)时代，是隶书的盛期。 [详细...]

《说文解字》中说；“汉兴有草书”。草是相对于正而言的。把字写得快捷随便。如起草文稿书信被称为“草稿”，所以，任何一种书体都有这种草化的结晶，如篆草，章草，今草，行草，狂草，从狭义而言，是“解散隶法，用以赴急”的结果。草书符号的主要特征之一是笔画带钩连，包括上下钩连和左右钩连。隶化笔法的横势倾向，为左右钩连的草化提供了依据。草书虽然适应了快速书写的文化需求，在社会生活中曾广泛传播，但往往流于潦草，不易辩识，不得于传播和教育，这就产生了行书，由此看来，草书发展可分为早期草书。章草和今年内草三大阶段。早期草书是跟隶书平行的书体，一般称为隶草，实际上夹杂了一些篆草的形体。章草是早期限草书和汉隶相融的雅化草体，波挑鲜明，笔画钩连呈“波”形，字字独立，字形遍方，笔带 [详细...]

隋楷上承两晋南北朝沿革。下开唐代规范的新局，隋有碑版遗世，多为真书，分四种风格，一为平正淳和，如丁道护的《启法寺碑》等，一为峻严方饬。如《董美人墓志铭》等，一为深厚圆劲，如《信行禅师 塔铭》等，一为秀朗细挺。如《龙藏寺碑》等。 唐初，国力强盛，气象宏大，书法从六朝遗法中蝉脱而出楷书大家欧阳询。虞世南。褚遂良，薛稷，欧阳通，钏绍京。在李世民倡导下，掀起崇王热潮，继承传统。力创楷书新规范，初唐以欧。虞。褚。薛四家为书法主流。总特点结构严谨整洁，故后代论书有‘唐重间架’之说，一时尊为‘翰墨之冠’延至盛唐歌舞升平,儒道结合，李邕变右军行法，独树一帜，张旭，怀素以颠狂醉态将草书表现形式推向极致，孙过庭草书则以儒雅见长，余如贺知章，李隆基亦力创真率夷旷，风骨丰丽之新境界。而颜真卿一出‘ [详细...]

书法艺术发生于原始的刻画符号,虽然它仅仅是一种不自觉的朦胧行为,但这已经是一种带有文字性质的言说方式. 以后的甲骨文,金文,石刻文均是以契刻或范铸的形式出现,甲骨文发现于1889年,是殷商晚期 王室占卜时的记录,出土于河南安阳小屯村一带,是一种契刻于龟骨和牛胛骨这上的文字,其契刻之精和文字之美国微软公司令后人向往不已,书写者称为"贞人"后世的一些汉字的书写规则和章法款式在甲骨文中已大体具备. 金文兴盛于周代,依附于青铜器,铸鼎意在"使民知神奸"故是一种宗教祭祀的礼器.金文也被称为钟鼎文,器文,古金文.和青铜器一起铸成的铭文线条较之于甲骨文更为粗壮有力,文字的象形意味也更为浓重,尤以司母戊鼎散氏盘毛公鼎最为著名,艺术成就也高. 到了后来人们认识到石刻比骨契更大方, [详细...]

两汉书法分为两大表现形式，一为主流系统的汉石刻；一为次流系统的瓦当玺印文和简帛盟书墨迹。“后汉以来，碑碣云起，”是汉隶成熟的标记。在摩崖石刻中（刻在山崖上的文字）尤以《石门颂》等为最著名，书法家视为“神品”。于此同时蔡鲨的《嘉平石经》达到了恢复古隶，胎息楷则的要求。而碑刻是体现时代度与韵的最主要的艺术形式，康有为将其分为八类，认为“至于求法，体气益多”，中以《封龙山》、《西狭颂》、《孔宙》、《乙瑛》、《史晨》、《张迁》、《曹全》诸碑尤为后人称道仿效。可以说，每碑各出一奇，莫有同者。北书雄丽，南书朴古，体现了“士”、“庶”阶层的不同美学追求。至于瓦当玺印、简帛盟书则体现了艺术性与实用性的联姻。 汉代墨迹的重现，是由于 [详细...]

三国（魏）时期的 是一个确立楷书地位的书法大家他的《荐季直表》。《宣示表》等成了雄视百代的珍品。他与卫觊分庭抗礼，形成南北两派的书风. 晋时玄风大炽，谈玄论道，风流倜傥为时代之风气，在生活处事上倡导‘雅量’‘品目’艺术上追求中和居淡之美，一时‘父子争胜，兄弟竞爽’南北 素流传，简牍为多二王（王羲之。王献之）妍放疏妙的艺术品味迎合了士大夫们的要球，王羲之的行书《兰亭序被誉为‘天下第一行书’论者称其笔势以为飘若浮云，矫若惊龙，其子王献之的《洛神赋》字法端劲，乃书家所难，所创‘破体’与“一笔书‘为书法史一大贡献。加以陆机。卫瑾。索靖。王导。谢安。 鉴。 亮。待书法世家之烘托南派书法光炳千秋。南朝宋 [详细...]

吴昌硕是个资质良好，才华横溢，既按自身条件、审美取向去接受传统，又善于变法的艺术大师。他久寓上海，承海派之余韵，逐渐形成自己的流派。 　　 1.艺术创作路子宽 　　 诗、书、画、印都有强烈的个性。其书法与绘画、篆刻，从题材、意趣、表现手法不脱文人画范畴，而能审时度势，赋予新意。他是职业金石书画家，当时洋画与其他洋货一样充斥市场。他要卖掉作品，必须不断更新。既为了谋生，也为了抵制洋画。 　　 2.重视公共关系 　　 吴昌硕注重扩大影响，有参与意识。充分发挥、利用社团力量，社交方式等。是一位主动出击，惨淡经营的典范人物。 　　 3.不分门第广收弟子 　　 吴氏收徒授艺以人品才能为重。弟子中有名门之后（如陈衡恪）、农家子 [详细...]