在中国古代美术史上，隋、唐、五代十国，主要是唐代的美术，已形成为中国古代美术全面发展，并达到了高度辉煌灿烂的时期。唐代的雕塑艺术，更显示出了造型上的光华绚丽，表现为一个成年人的健美风姿。因此，在中国古代雕塑艺术史中，唐代雕塑占有精彩的篇章。从佛教雕塑说，唐代的佛教造像继南北朝和隋代之后，已逐渐摆脱了外来样式的影响，走向民族化、世俗化的形式，而且已经走出了早期的古朴风格，进入完美的成熟期，并在题材意义上以反映人间的现实生活为主，而在陵墓雕塑方面，唐代开创了历代陵墓石雕仪卫行列体制的先导，为后来宋、明、清各代的陵墓石雕树立了规范。唐以后的五代十国，从美术、也包括雕塑艺术的发展来说，它只是唐后期的一段延续，各个封建割据政权，由于时期短促，遗迹遗物留存极少，其在艺术史上的成就和作用也都是很微小的。 历史概况 中国封建社会前期，经 [详细...]

　　中国雕塑艺术，早在原始社会即已有了雏形式的制作；到商、周时代，青铜器上的饰纹及其整体仿动物造型，也都达到生动、逼真的地步；秦汉时期的成就可谓惊人，大型石雕和大型陶塑，无一不显示了秦、汉国势强盛之风貌气派；到了三国、两晋、南北朝，由于佛教的传人以及与中亚各国的文化交流，使得雕塑也和其它造型艺术同样，在前朝取得成就的良好基础上，广泛地吸取了外来的新的营养。特别是佛教造像，由于“以像设教”的宣传需要，得到了蓬勃的发展。如此，在所有外来的技法和样式的影响下，使得中国的人像雕塑，在创作内容和表现形式等方面，取得了飞跃的进步。《魏书·释老志》：“太安初(公元456年)有狮子国胡沙门浮陀难提等五人奉佛像三到京都。皆云：各历西域诸国，……”外国诸王相承，咸遣工匠摹写其容， [详细...]

　　在漫长的中国封建统治和阶级严格划分的历史时代中，雕塑、建筑和工艺制作者，同样被认为是“工匠”而刁；予重视，以致留名于美术史册者殊少。但这些无名者却不知付出了多少劳动代价，创造了卓越的艺术业绩。正是由于无名工匠们的创作实践，哺育和启发了一些社会地位高的知名雕刻家。中国历史上知名的雕塑家——东晋和南朝的戴逵及其子戴颐就是其中白勺代表人物。 关于戴氏的历史，《晋书·隐逸传》：“戴逵，字安道，谯郡人也。少博学，好谈论，善属文，能鼓琴，工书画，其余巧艺靡不毕综。”但其所以能在美术史上留名，是与绘画有关的。戴逵原来是以画佛像著名，并且据画史记载，他是一个士大夫文人画家，而不是出身于劳动人民阶层的工匠。 唐张彦远《历代名画记》：戴逵“幼有巧慧，聪 [详细...]