OpenAI宣布推出文生视频大模型Sora 在这个新生事物层出不穷的时代，人工智能技术的飞速发展正以前所未有的方式重塑我们的审美观念与艺术创造。图像的生产方式正面临一场重大的变革，AI绘画也已经逐渐成为一种新兴的艺术表现形式。探讨绘画如何与AI共存或者相互促进成为当代美术界不得不面对的问题。 关于AI的讨论早已不仅是科技的陈列，更多了许多对人类文化和未来的思考，让从事艺术工作的人们重新审视自己的创造力、情感和意识。是以，各地都在纷纷举办涉及人工智能与AI绘画的展览，在艺术文化领域中引发化学反应，以期能够抓住先机。 20 [详细...]

“观·想的表达——尚可作品展”（南京展）于2024年4月16日在南京艺术学院美术馆开幕，本次展览共展出尚可的近百件作品，这些作品通过色、墨的交融、形象的透叠、各种图形符号的勾连，营构了现代生活的多样图景。既有对生活情趣的描绘，更有对想象世界的超现实表现，予人以心灵的激荡或别样的美感，体现了尚可的绘画思想与审美诉求。 尚可是当代中国画创作领域里理论与创作兼善的学者型艺术家，是人物画创作当代性探索的重要实践者。长期以来，他在不断地以视觉形式呈现着对中国画求变的思考，取得了丰硕的成果，其绘画有着鲜明的个性样态。“观·想的表达——尚可作品展”在北京首展后，已在全国多地巡 [详细...]

畅神 ——李旭飞的山水艺术 世界上，唯有中国传统文化把自然风景，称为“山水”。“山水”，不仅仅是风景，更是中国人对自然、宇宙的精神观照，其中蕴含着内在的人文精神，承载着自魏晋以来山水画家对自我与宇宙自然的认知和体悟。这就是宗炳所说的“澄怀味象”，亦是李旭飞山水艺术所追求的。 旭飞为人宽厚，治学刻苦严谨，成长之路非常独特。自幼，他在家中侍奉卧病在床的父亲，同时自学文化课和绘画、书法。后得命运垂青，有幸经王颂余、孙奇峰先生的指引，走进中国书画艺术之门。在求学天津美术学院期间，先后得白庚延、吕云所、杨德树、陈冬至、霍 [详细...]

策展人语 这次展览以“极目”为标题，意味着孟禄丁的艺术履迹始终充满着远望的视野。“极”具有临界、边际和无远弗届的含意；“目”则是他用尽目力所及的一种视觉张力的显现。由此，概括地构成了孟禄丁近些年创作的具有极简和形而上作品的关键词。 孟禄丁的艺术创作脉络是清晰可辨的，他的艺术一直是在不断跨越具象写实之后，持续纯化视觉语言的过程。他根据个人生存与现实境遇的冲突体验，并在这一交互依附的关系里，通过机械化的“元速”方式，如同磁场中的磁力线一般地盘桓于像外之象；在作品中不断显现的传统文化符号和变形“丁”字的稳定结构，叠加出错落有致的不同图式；而他利用 [详细...]

葵乡烟雨，290cm×180cm 纸本设色 2022年 【序言一】 进入展厅，一片春光明媚，这是画家李雪松献给观众的春之曲。李雪松1975年生于沈阳，自幼酷爱美术，考入中央美术学院附中打下了全面的绘画基础，又进入中央美术学院国画系，分科专攻花鸟画，毕业又进入了中央美术学院花鸟画创作高研班深造，后成为北京画院专职画家。从此，他走上了全身心投入花鸟画创作和研究的快车道。 他是改革开放后培养的新一代花鸟画家，他对花鸟画事业的忠贞和坚守；对传统的深入学习和领悟；对花鸟画新题材的开拓热情和能力；对花 [详细...]

  “清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。”一直以来，寻根祭祖、缅怀故人已成为国人谙熟的清明风俗。慎终追远，清明似乎总是萦绕着淡淡的哀伤。然而作为二十四节气之一，“清明”又是进入春季以后的第五个节气。它不仅具有特别的文化意涵，更是一年之中春色最为撩人的时节。   以“清明”为题，古人不仅吟咏诗篇，亦曾绘画留念。其中最为著名的，当属《清明上河图》。今天，“清明上河图”并不是一件具体的作品，而是一个中国美术史上的重要概念。顾名思义，“清明上河图”往往表现春日河流两岸城镇与郊野的世貌风情，勾勒出现实与理想中清明时节的千姿百态。存世的“清明上河图”超过百件，看似大同小异，却 [详细...]