承办单位：浙江赛丽美术馆
协办单位：中国美术学院艺术人文学院
由笔墨可上升到对格调问题的讨论。有一个在复杂的、无限的感性世界中抽取出精微的等级差异，即为格调，这是心灵活动能力的证明。
我们的问题是：感性经验究竟会提升人的精神境界，还是相反？在西方世界，对感性经验的探索促成了“审美”，或“美学”的繁荣。这种体验在十八世纪得到了空前发展，并引发了西方文明史的巨变——美感渐次成为宗教体验的替代物，为反理性主义现代哲学的崛起提供了天然滋养。十八世纪晚期以来，欧洲视觉艺术中的“如画”（picturesque）趣味，恰可以和文人对“笔墨”的偏嗜相互比照。笔墨二字，即意味着“性情”的彻底释放（所谓“身体的在场”），而格调则意味着对此类经验的调控，画家可以经由个人修养而做出不同的选择，这是一个开放的、多样化的系统，但同时又存在着精微的等级差异。
在感性世界中，我们可以获得比理性经验更丰沛、更充盈的生命体验，这个世界是心灵的世界，从逻辑上讲，这个世界是无限开放的，我们的想象力、感受力有多灵敏，那这个世界就有多丰富。那么，所有的经验都有价值吗？所有的经验都彼此相异，不可重复吗？中国人的经验是，这种充实的自由感需要在“古雅”的规训下进行表达，这里没有一个抽象的固化的标准，能参考的只是前贤留下的有限的遗辙。
我们歆慕古人的笔墨，其实也是在内心重新演绎古人的情感和情绪，我们调试手中的材料，观看图形、物象的生成，观看水、墨、彩色的变化，这又是和自我的一次对话，这样的赏画、作画过程，同时也是对散乱的信息进行召唤、筛选和确认。万象森然、纷至沓来，真正能在纸面上留下来的，恐怕只是那么一点点记忆。
以上文字，只是表达近年的一些粗浅想法，权作和诸位朋友的一次笔谈，也希望能得到更多的批评。
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