心之所居——中国抽象艺术联展

蓝岸画廊以展览《心之所居——中国抽象艺术联展》，作为开幕首展《蓝色》的精神性延续，更是对包括李磊、马树青、马路、孟禄丁、谭平、滕英、王易罡、周长江等在内的多位中国抽象艺术家的又一次重磅呈现，更象征着蓝岸在新的一年为推动中国抽象艺术所做出的持续性努力。

最古老的、有据可查的“绘画”诞生于旧石器时代晚期。这些绘制于西班牙阿尔塔米拉洞窟岩壁上的图画，在1.7万年后被现代人发现的那一刻，仿佛依然保持着它们最初的模样。或许这种“鲜活如初”是因为它们身上肩负着记录人类祖先生活轨迹与思想形态的使命。可以说，“绘画”，作为人类最伟大的精神发明之一，用图像书写历史，是人类得以观察与理解自身以外世界的重要工具。

而当我们将目光从上万年前移开看向十九世纪初。绘画艺术因为照相技术的发明与不断进步，从而获得从记录外部世界的责任中解脱出来的可能。摄影因为它的“真实性”代替绘画成为摹画外在的工具。

与此同时，与刻画一个坚实的客观世界所对应的，是人类对探索内心世界越来越迫切的渴望与追求。心灵因为它的飘渺与浩瀚，成为人类未能抵达的另一片未知的宇宙。所幸，科技无法穷尽的，艺术却从未放弃探寻。

肉身尚且有所依傍，心却居于何处？艺术家用抽象的画笔浇灌出内心深处最为隐秘的渴望与情欲，绘画成为一片安放着人类心灵世界的精神花园。而对于观者来说，面对这个被物质的喧嚣填充的现代世界，将目光停留在一幅抽象绘画里，心灵或可在一次精神的游历中，获得片刻地升华。