精神的长旅：王义明的绘画行动

策展人：杨小彦、胡斌

转山是一条漫长的路。

我一直在想，王义明站在海拔三千米的高原上，把四块合起来长八米高一米半的油画布，依次斜靠着摆放在越野车旁，然后，眯着双眼，面对着宏伟的高山和刺眼的蓝天，虔诚地挥舞着手中的画笔，用了整整一天的时间，把调色板上灿烂的颜色，毫无保留地、虔诚地倾泻到了画布上。他究竟是如何做到这一点的？

当王义明一次又一次地深入藏区，跋涉在海拔几千米的高原上，置身于雪山峻岭之中，随意地涂抹着内心的感动时，他想到的却是人的归宿。今天，我们生活在人造环境中，无法想象离开这一环境如何生存下去。我们的生活充满了文明的细节，但丢弃了曾经的动物性；我们远离纯朴，但又渴望天真；我们抱怨可怕的污染，但理所当然地接受各种人工包装过的情趣；我们甚至乐于在一种人造的野趣中“享受”山水的快感，殊不知这一层快感也渗透了人的狡诈与放肆，早已去除了自然的本质属性。结果是，我们陶然自乐，留连忘返。

有一天，王义明像获得某种信仰一般，开始了他的行动。他面对壮观的峰颠，突然有了一种思考。关键是，这一思考具有天然的伦理终极性。王义明强烈地意识到，在严酷的自然怀抱之中，终极就是行动般的体验。于是，他在大山之中变成了一个纯粹感性的人，然后以这感性为基点，让才情从身体内部，从每一个细胞，甚至从生命基因深处，像失控般地自动喷涌出来，无所顾忌地、彻底放松地倾泄到洁白的画布上，从而构成了他的行动。

转山之路是一条行动之路。王义明希望就这样行动着，一直走到珠穆朗玛峰。

我们期待着他的行动，而且，我们将与他一起这样去行动，也一直走到珠穆朗玛峰。

转山：王义明艺术的行动意义

文/杨小彦

藏区在新中国以来的艺术创作中是一个极为重要的主题，从中我们可以看到对藏区的想象、猎奇和形象建构，以及由此对自身世界的心灵投射等。在当下，裹挟着这些外在的纷繁芜杂的流俗，藏区题材其实已经很难有什么新意。然而，当走近王义明的藏区创作时，我却感受到了一种难得的沉雄的力量和隽永的思想意涵。

王义明没有细致描绘我们平时所熟知的藏区奇特的异域风光和生活习俗。他所着力的是这个区域更为恒久的自然现象——雪峰流云、骄阳雨雾，当然也有经幡、寺庙、宫殿、村落等人文痕迹。但是所有这些都不是为了再现其形貌，而是因为置身其间而激发的一种情景交融，显示在画面上便是那跃动有如火焰的线和喷薄而出的色。我们看到的是一个生命体与这片土地遭遇时的脉动，从“呼唤”“迷离”“等待”“凝视”“触摸”“悸动”这些画题，我们也能深深体会到，他在绘画过程中的精神行迹。特别是他在海拔达四千多米的高原上铺开大尺幅的画布以色彩“起舞”时，这种身体在特殊地带的强烈感受与绘画行动产生原始的共振，从而具有了一种精神的仪式感。

在他上次北京的个展中，策展人提取了“转山”这一藏区古老的宗教祈福活动作为主题。实际上，王义明的绘画行动即是另一种形式的“转山”，它不只是绘画的那一刻，还包括身体的行走、喘息、颤动以及多少次源自内心的回想，这是一场无尽的精神长旅。

我们知道，随着社会经济文化的发展，藏区遭遇了传统、宗教与世俗的激烈冲荡，并不存在一个永远保持不变的神话的藏区。我觉得，作为外来者，王义明也不是一味为着从城市樊笼中逃脱而去异域感受奇特的愉悦和心灵洗涤，而是全然投身进去经历那最深沉的律动。因为这种在特殊场域激荡起的身体和思想伟力更直接也更深刻地导向茫茫世界中人的终极问题。

精神的长旅

胡斌（广州美术学院美术馆副馆长、教授）

由杨小彦、胡斌策展、二十一空间美术馆主办的王义明个展“精神的长旅：王义明的绘画行动”，将于2017年11月26日下午15：30在21空间美术馆举行开幕仪式，并于16:00举行交流会。届时，本次展览策展人、交流嘉宾、参展艺术家将呈现一场关于王义明绘画行动的交流对谈。

本次展览的主题——西藏，在艺术创作中并不少见，但策展人胡斌指出，王义明的藏区创作，却使他感受到了一种难得的沉雄的力量和隽永的思想意涵。王义明没有细致描绘我们平时所熟知的藏区奇特的异域风光和生活习俗。他所着力的是这个区域更为恒久的自然现象——雪峰流云、骄阳雨雾，当然也有经幡、寺庙、宫殿、村落等人文痕迹。但是所有这些都不是为了再现其形貌，而是因为置身其间而激发的一种情景交融，显示在画面上便是那跃动有如火焰的线和喷薄而出的色。我们看到的是一个生命体与这片土地遭遇时的脉动，从“呼唤”“迷离”“等待”“凝视”“触摸”“悸动”这些画题，我们也能深深体会到，他在绘画过程中的精神行迹。特别是他在海拔达四千多米的高原上铺开大尺幅的画布以色彩“起舞”时，这种身体在特殊地带的强烈感受与绘画行动产生原始的共振，从而具有了一种精神的仪式感。

策展人杨小彦对此也阐释了自己的看法:王义明像获得某种信仰一般，开始了他的行动。他面对壮观的峰颠，突然有了一种思考。关键是，这一思考具有天然的伦理终极性。王义明强烈地意识到，在严酷的自然怀抱之中，终极就是行动般的体验。于是，他在大山之中变成了一个纯粹感性的人，然后以这感性为基点，让才情从身体内部，从每一个细胞，甚至从生命基因深处，像失控般地自动喷涌出来，无所顾忌地、彻底放松地倾泄到洁白的画布上，从而构成了他的行动。

诚如胡斌所言，随着社会经济文化的发展，藏区遭遇了传统、宗教与世俗的激烈冲荡，并不存在一个永远保持不变的神话的藏区。我觉得，作为外来者，王义明也不是一味为着从城市樊笼中逃脱而去异域感受奇特的愉悦和心灵洗涤，而是全然投身进去经历那最深沉的律动。因为这种在特殊场域激荡起的身体和思想伟力更直接也更深刻地导向茫茫世界中人的终极问题！其实这个问题也潜伏在我们每一个人内心，这也是我们策划本次展览的意义所在！

现场展出作品一百多幅，让我们从中领略到雪域高原上，用艺术的方式涂抹出来的内心感动！期待您的到来，本展览持续至2018年01月07日，免费对外开放，欢迎广大市民前来参观。（逢周一闭馆）

王  义明

湖南浏阳人，

1986年毕业于湖南工艺美术职业技术学院，

1993年毕业于西安美术学院，获硕士学位，

现任华南理工大学建筑学院美术教研室主任，

视觉艺术实验室主任，

环境艺术研究所所长，

全国高等学校建筑学科专业指导委员会美术教学工作委员会委员，

中央美术学院访问学者，中国建筑学会会员。

出版书籍《香格里拉的雨季》、《转山记》。

2017年7月，在今日美术馆举办“转山记——王义明的精神之旅”大型展览。