粉彩艺术家罗伯特·韦恩布莱特（Robert S.Weinblatt）在中国太原的展览完美落幕，展期：2018年9月28日-10月27日。本次展览展出了罗伯特·韦恩布莱特的原画以及全球限量艺术品衍生织物，为粉彩画在国内的艺术展示与普及作出贡献。
罗伯特·韦恩布莱特（简称：罗伯特）是美国印象派风景粉彩艺术家，在纽约大学美术系毕业后，在芝加哥研究生毕业。后来一段漫长的职业生涯里，他在时尚界工作，与名人打交道。直到他觉得专注艺术的遗憾深深刺痛了他的心后，他选择了重拾梦想。他远离了纸醉金迷的生活搬到了新墨西哥州，用粉彩画捕捉稍纵即逝的瞬间和光影效果。
保罗·塞尚说：“印象主义者从自然取材，重要的不是表现主题，而是在画布上实现他的感官认知。”
粉彩画是一种特别的画作，它不调油、不调水，拿了色棒就直接作画，是目前世界上发展最快的一个画种。罗伯特利用粉彩画来表现世界的变迁，绘画的即时性是他追随光景变化的特性。他运用清晰可见、颗粒感强的笔触，并且经常在户外进行创作，以此捕捉转瞬即逝的效果，尤其注重不断变化的光线。除了风景、人物，他还会绘制现代生活的日常场景，表现其呈现的整体视觉效果，而不强调精确的细节刻画。粉彩画是一种特别的画作，它不调油、不调水，拿了色棒就直接作画，是目前世界上发展最快的一个画种，而他运用的是手工制作的彩色粉笔。
他在美国加入了美国粉彩画协会、国际粉彩协会、新墨西哥彩粉画协会等多个协会，另外作品在多个画廊中展出和售卖，也喜欢参加比赛，近日在由艺术家理查德··麦金利（国际彩粉协会主席）评选的新墨西哥作品展中荣获第二名。他把对环境的情感反应转化为作品设计和色调，而一切都用柔和的粉色来绘制实现。他作品粉色部分尤其吸引观众到特定的位置中，并让观众逐渐投入到他的作品中，作品被欣赏的每一刻对他来说都值得欢呼雀跃。
他其中所加入的彩粉画协会创建于1972年，是美国成立时间最久的粉彩画协会，是推动美国粉彩画最重要的力量。他作为多个协会成员，从2017年中起，他便将自己的作品带来中国进行展出，以风景写生为主，将新墨西哥州的人文风貌，用粉彩方式呈现出本地独特柔美优雅的一面。本次作品展联合了30幅波普艺术开创人安迪·沃霍尔的限量版画，当粉彩画撞上波普色彩，让太原的观众大饱眼福。
另外展览也展出安迪·沃霍尔的版画系列，分别有“玛丽莲·梦露”、“金汤宝罐头”以及“花”。
波普艺术是在机器大规模制造和大众媒体蓬勃兴起的背景下所兴起，波普艺术的创始人初衷是拥抱大众文化和商业文化，批判抽象艺术，尽管他们原本并无意将这种文化持续特别长久或被严肃对待，但时至今日波普艺术已经成为西方艺术史重要的一部分，如观众对粉彩的欣然接受一样，彻底改变了大众对于美术的态度。
展览结合两种在美国的艺术风格，带给观众强烈的对比和视觉冲击，让观众对审美感官有更多的了解和认识，令罗伯特的粉彩画在国内更容易为人熟知。
为什么越来越多的版画以及艺术衍生品在艺术市场中出现呢？
名家限量版画指导2003年才真正踏入中国艺术市场的大门。版画是视觉艺术的一个重要门类，当代版画的概念主要由艺术家构思创作并且通过制版和印刷程序而产生的艺术作品，版画艺术在技术上是一直伴随着印刷术的发明与发展的。
国际上有通用创作版画的定义吗？
1960年在维也纳举行的国际造型美术协会会议中，决定了国际件通用的版画定义。
1、为了创作版画、画家本人曾利用石、木、金属和丝网版画参与制版，使自己心中的意象通过原版转印成图画；
2、艺术家自己、或在本人监督指导下，在原版直接印刷所得的作品；
3、艺术家须附有在前述画作上签署的责任，并要表明试作或套版编号。
至于艺术衍生品，是艺术作品衍生而来的艺术与商品的结合体，具备一定的艺术附加值。生产和销售艺术衍生品，必须涉及艺术家版权和商家利益等问题，尤伦斯艺术商店总监薛梅指出，与艺术家的合作有多种方式，最普遍的无外乎两种：一是购买艺术家作品的部分版权用于艺术衍生品，二是艺术衍生品售出后艺术家与商家实行利益分成。
时至今日，各大艺术机构中琳琅满目的艺术品商店已然不稀奇，全球各大艺术机构都将艺术衍生品作为重要经营项目。
艺术衍生品让艺术从小众层面走入并服务大众生活，确实填补了因艺术作品价格高昂而产生的市场空白，使艺术更普及化和广泛化。
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